7부 미술·의상·분장 · 5강 · 읽는 시간 7분

헤어·메이크업·특수분장 기초 — 화면용 메이크업, 연속성, 보철과 상처, 위생, 분장 콜타임

카메라 앞의 얼굴을 지키고, 이야기만큼 변하게 해요

화면용 메이크업은 조명과 카메라 앞에서 피부가 번들거리거나 고르지 않게 보이지 않도록 다듬고, 인물의 성격과 상황을 얼굴로 보여 주는 일이에요. 헤어·메이크업(헤메)팀은 대본에서 땀, 상처, 피로처럼 장면마다 달라지는 얼굴 상태를 뽑아 극중 날짜 순으로 진행표를 만들고, 씬이 끝날 때마다 연속성 사진을 남겨요. 특수분장은 실리콘 같은 보철로 상처, 노역, 다른 얼굴을 만드는 일로 붙이고 떼는 데 시간이 오래 걸려요. 도구와 피부 위생을 지키고, 분장에 걸리는 시간을 거꾸로 계산해 배우 콜타임을 잡아 일촬표에 반영해요.

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강의 목차7부 5강 · 38/51
  1. 1부 제작의 흐름3강
    1. 1영상 제작 전반
    2. 2촬영 전 준비 체크리스트
    3. 3일촬표 만들기와 보는 법
  2. 2부 제작 실무5강
    1. 1예산 짜기와 정산
    2. 2계약과 표준계약서
    3. 3협찬·제작지원·PPL
    4. 4사용 허락(클리어런스)
    5. 5지원사업 활용
  3. 3부 제작부 현장 운영6강
    1. 1제작부 조직과 하루
    2. 2로케이션 섭외·허가·민원
    3. 3이동·차량·식사·숙박
    4. 4출연자·보조출연 관리
    5. 5현장 진행과 통제
    6. 6진행비·영수증·현장 정산
  4. 4부 연출부 실무6강
    1. 1연출부 조직과 하루
    2. 2대본 분석과 연출 준비
    3. 3촬영 순서 짜기
    4. 4리허설과 블로킹
    5. 5현장 진행 구호와 셋업 순서
    6. 6스크립터 기록과 연속성
  5. 5부 촬영7강
    1. 1샷 사이즈·앵글·구도
    2. 2노출 맞추기
    3. 3렌즈 고르기
    4. 4포맷과 프레임
    5. 5카메라 무빙 장비
    6. 6촬영팀 역할과 하루
    7. 7모니터링과 데이터
  6. 6부 조명·그립6강
    1. 1조명 기초
    2. 2빛 고르기
    3. 3조명기 종류와 쓰임
    4. 4세우고 고정하기
    5. 5빛 깎고 다듬기
    6. 6안전과 셋업 순서
  7. 7부 미술·의상·분장5강
    1. 1미술팀의 일과 프로덕션 디자인
    2. 2세트와 로케이션 꾸미기
    3. 3소품 관리와 연속성
    4. 4의상
    5. 5헤어·메이크업·특수분장 기초
  8. 8부 동시녹음5강
    1. 1마이크 고르기
    2. 2붐 운용과 현장 녹음
    3. 3장비 셋업과 전원·무선
    4. 4장소별 녹음
    5. 5싱크·타임코드·녹음 리포트
  9. 9부 후반4강
    1. 1편집 워크플로
    2. 2색보정
    3. 3사운드 후반
    4. 4납품 규격
  10. 10부 배급·유통3강
    1. 1극장·OTT·방송 유통 흐름
    2. 2영화제 출품 준비
    3. 3세일즈·판권·홍보 자료
  11. 부록1강
    1. ·조명·그립 현장 말
전구가 둘린 거울 앞에서 분장 담당이 가운을 두른 배우의 얼굴에 브러시로 메이크업을 하는 분장실 일러스트
AI 생성 일러스트

화면용 메이크업의 기본

  • 번들거림 잡기 — 조명 아래에서 이마와 코의 기름기는 빛을 반사해 눈에 띄어요. 테이크 사이에 파우더나 기름종이로 수시로 눌러 줘요.
  • 피부 고르게 — 고해상도 카메라는 피부결과 붉은 기를 잘 잡아요. 두껍게 덮기보다 얇게 여러 번 올려 자연스럽게 보이게 해요.
  • 인물 표현 — 피곤한 인물은 눈 밑을 어둡게, 건강한 인물은 혈색을 더하는 식으로 성격과 상황을 얼굴에 담아요.
  • 조명과 맞추기 — 같은 메이크업도 조명의 색과 방향에 따라 다르게 보여요. 첫 촬영 전에 카메라 테스트로 확인하면 좋아요.
  • 헤어 — 머리 모양은 연결이 가장 잘 튀는 부분이에요. 앞머리 방향, 묶은 높이, 잔머리까지 사진으로 남겨요.

연속성 — 땀과 상처는 이야기만큼

촬영 순서와 이야기 순서가 달라서, 다치기 전 장면을 다친 뒤에 찍기도 해요. 그래서 헤메팀은 상처, 멍, 땀, 눈물, 수염처럼 변하는 것을 극중 날짜 순으로 정리한 진행표를 만들어요. 멍은 날이 지나며 색이 바뀌고, 상처는 아물어 가니 단계마다 모습을 정해 두고 사진으로 남겨요.

  • 씬 끝 사진 — 정면·옆·뒤와 상처 부위 가까이를 찍고, 쓴 제품과 색을 메모해요.
  • 땀과 눈물 — 같은 씬 안에서는 테이크마다 양을 맞춰요. 컷마다 늘었다 줄었다 하면 연결이 튀어요.
  • 수염과 머리 길이 — 촬영 기간에 실제로 자라는 것이라, 이야기 시간과 맞추려면 다듬거나 붙이는 계획이 필요해요.

특수분장의 개념

특수분장의 대표적인 갈래
갈래하는 일일정에서 챙길 것
보철실리콘 같은 재료로 만든 조각을 피부에 붙여 얼굴이나 몸 모양을 바꿔요본뜨기와 제작 기간, 붙이고 떼는 시간
상처·피베인 상처, 멍, 화상, 피 흐름을 만들어요단계별 모습, 의상의 피 묻은 더블과 함께
노역주름, 검버섯, 흰머리로 나이 든 모습을 만들어요긴 분장 시간, 가까운 컷에서의 검토

보철은 배우의 얼굴을 본떠 미리 만들어야 해서 프리프로덕션 단계에서 일정을 잡아요. 붙이는 데도, 촬영 뒤 떼고 피부를 진정시키는 데도 시간이 걸리니 같은 분장이 필요한 씬을 하루에 몰아 찍도록 조감독과 상의해요. 피부에 붙이는 재료는 미리 작은 부위에 시험해 반응이 없는지 확인해요.

위생

  • 도구 — 붓과 퍼프는 배우마다 따로 쓰거나 쓸 때마다 세척해요. 일회용 도구를 넉넉히 챙겨요.
  • 제품 — 립스틱이나 크림은 통에 직접 대지 말고 덜어 써요.
  • 피부 — 배우의 알레르기와 민감한 부위를 미리 물어 두고, 붉어지거나 가려우면 바로 멈춰요.
  • 손 — 분장 전후로 손을 씻거나 소독해요.

촬영 중에는 헤메 담당이 모니터 가까이에서 머리와 얼굴을 지켜보다가, 테이크 사이에 땀을 누르고 흐트러진 머리를 정리해요(터치업). 이때도 같은 위생 원칙을 지켜요.

분장 콜타임과 일촬표

분장 콜타임을 거꾸로 계산하는 그림 — 오른쪽 끝 세로선이 첫 컷 준비 완료 시각. 배우 A는 그 시각에서 의상, 헤어·메이크업 시간을 거꾸로 빼서 콜 시각이 정해지고, 특수분장이 있는 배우 B는 그 앞에 긴 특수분장 시간이 더해져 콜 시각이 훨씬 왼쪽(이른 시각)에 옴. 막대 길이는 예시이며 실제 시간은 분장팀이 알려 줌첫 컷 준비배우 A — 기본 메이크업헤어·메이크업의상콜배우 B — 특수분장 있음특수분장헤어·메이크업의상콜첫 컷 준비 시각에서 거꾸로 계산 — 왼쪽일수록 이른 시각막대 길이는 예시예요. 실제 시간은 분장팀이 배우마다 알려 줘요.
첫 촬영 시각에서 거꾸로 계산한 배우 콜 — 특수분장이 있는 배우는 같은 촬영이라도 훨씬 일찍 불러요.
  1. 1거꾸로 계산 — 첫 컷 준비 시각에서 의상, 헤어·메이크업, 특수분장에 걸리는 시간을 차례로 빼요.
  2. 2분장 의자 순서 — 분장 담당 수보다 배우가 많으면 한 명씩 차례가 밀려요.

헤메팀은 배우마다 분장과 머리에 걸리는 시간을 조감독에게 알려 줘요. 조감독은 그날 첫 컷의 배우가 준비를 마쳐야 할 시각에서 거꾸로 계산해 배우 콜타임을 정하고, 분장 담당이 동시에 몇 명을 맡을 수 있는지도 따져요. 낮 씬에서 밤 씬으로, 다치기 전에서 다친 뒤로 넘어가는 날에는 중간에 분장을 바꾸는 시간도 일정에 넣어요.

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