의상 — 캐릭터 의상 설계, 피팅, 의상 변경 차트, 더블, 에이징, 대여·반납

의상 설계는 「이 사람은 이 옷을 어디서 샀고, 얼마나 오래 입었을까」를 묻는 데서 시작해요. 같은 회사원이라도 사회 초년생과 오래 일한 간부는 옷의 품질과 맞음새가 달라요. 이야기가 진행되며 인물이 바뀐다면 옷의 색과 형태도 조금씩 바꿔 그 변화를 보여 줄 수 있어요.

• 배역별 콘셉트 — 인물마다 참고 이미지와 색, 소재, 실루엣을 정리해요. 미술팀의 컬러 팔레트와 맞춰 배경에 묻히지 않게 해요.
• 화면에서 곤란한 옷 — 아주 촘촘한 줄무늬나 잔 체크는 화면에서 무늬가 일렁이는 모아레가 생기기 쉬워요. 순백과 아주 검은 옷은 노출을 맞추기 어려우니 촬영감독과 미리 확인해요.
• 상표 — 크게 보이는 로고는 사용 허락 문제가 생길 수 있어 가리거나 피해요.
• 소리 — 부스럭거리는 소재나 짤랑이는 장신구는 동시녹음에 방해가 돼요. 핀마이크를 숨길 자리도 녹음팀과 상의해요.

피팅은 배우가 의상을 직접 입어 보며 크기, 색, 움직임을 확인하는 시간이에요. 서 있을 때만 보지 말고 앉고, 뛰고, 팔을 드는 동작을 해 봐요. 액션이 있는 장면이라면 보호대를 안에 입을 공간이 있는지도 봐요. 피팅 사진은 앞·옆·뒤에서 찍어 감독에게 확인받고, 고칠 곳은 바로 표시해요.

• 피팅 전 — 배우의 치수를 받고, 배역마다 후보 의상을 넉넉히 준비해 고를 여지를 둬요.
• 피팅 뒤 — 확정한 의상에 번호를 매기고, 수선할 곳과 더 구할 것을 목록으로 정리해요.
• 현장에서 — 의상 담당은 모니터 가까이에서 옷매무새를 보고, 테이크 사이에 깃이나 주름을 바로잡아요.

의상 변경 차트는 씬을 가로로, 배역을 세로로 놓고 칸마다 그 씬에서 입는 의상 번호를 적은 표예요. 대본 순서로 씬을 놓되 극중 날짜를 함께 적으면 같은 날 안에서 옷이 이어지는지 바로 보여요. 촬영일에는 촬영 순서대로 다시 정렬해, 그날 배우마다 몇 번 갈아입는지와 갈아입을 시간을 조감독에게 알려요.

• 더블 — 같은 의상을 여러 벌 준비하는 것이에요. 물에 젖거나 피가 묻는 장면, 찢어지는 장면, 대역과 무술 배우가 같은 옷을 입어야 할 때 필요해요.
• 에이징 — 새 옷을 빨고, 문지르고, 물들여 오래 입은 것처럼 만드는 일이에요. 더블도 똑같이 에이징해야 바꿔 입어도 티가 나지 않아요.
• 더티 — 흙, 땀, 얼룩을 더해 장면 속 상황을 보여 줘요. 이야기 순서대로 더러워지는 정도를 단계로 정해 둬요.
• 연속성 사진 — 씬이 끝나면 배우의 앞·옆·뒤를 찍고, 소매를 걷었는지, 단추를 몇 개 풀었는지까지 메모해요.

• 받을 때 — 품목, 수량, 얼룩이나 흠집 같은 처음 상태를 사진과 함께 기록해요.
• 고칠 때 — 줄이거나 염색하거나 에이징해도 되는지 대여처와 미리 정해요.
• 촬영 중 — 대여품에는 라벨을 붙이고 구매품과 섞이지 않게 보관해요.
• 돌려줄 때 — 세탁·수선이 필요한지 확인하고 반납일 전에 돌려줘요.